应用声学

鼓乐声声激荡心灵中国新疆地区手鼓声学研究

 

一、研究缘起

世界上鼓的最早发源地在中国,作为乐器从周代开始使用,鼓作为八音之首发挥着独特作用。而西域歌舞音乐发达,鼓成了歌舞音乐中必不可少的打击乐器。当鼓乐声声响起,人们的心灵也随之激荡。手鼓就是其中之一,它是中国新疆地区重要的打击乐。“咚”“达”“咚”“达”之声成为中国新疆地区的文化现象。无论是唱歌还是跳舞,人们会合着手鼓的节拍,抒发自己的欢乐、悲伤、喜悦、忧愁、缅怀等等,手鼓已是新疆地区人们生活中离不开的一件乐器。

早在一千多年前,敦煌壁画中就已有演奏手鼓的画面,敦煌千佛洞中的北魏壁画中也绘有扁圆形手鼓。公元4世纪开凿的克孜尔石窟38 窟中绘有新疆地区打击乐器手鼓。云冈石窟中在第13窟和第11 窟也发现2 例手鼓,鼓体扁圆,双手环抱鼓体,形似今天中国新疆地区的手鼓。

图1 云冈石窟第11 窟手鼓图

据史书载,公元4世纪到7世纪,手鼓随丝绸之路文化交流传入龟兹,龟兹人一直都在使用这种乐器。隋唐时期,手鼓随西域歌舞传入内地。清代时期,手鼓被列入宫廷的回部乐中。手鼓因演奏时发出“达”和“卜”不同音响,故也称其为“达卜”。《吕氏春秋》云:“以陶冶人之性情,涵养人之心灵,使人于物质享受之外,而有精神上享受矣”①吴仁敬幸安潮《中国陶瓷史》,团结出版社,2006年版。白居易曾有诗云:“心应弦,手应鼓,弦鼓一声双袖举,回雪飘飘转蓬舞。”这些历史记载了手鼓与歌舞的密切关系。

二、手鼓声学研究的意义

为什么要进行手鼓的声学测量研究呢?因为这对于传承与发展其承载的文化意义重大。第一,很多民族乐器由于使用范围日渐缩小、制造工艺无人传承等原因,走到了失传的边缘。这就要求我们在现代技术条件下,加大乐器科研的力度,使濒临失传的民族音乐后继有人。此外,通过测量及研究,使其更接近声学品质的要求,并能在演奏中更加协和。第二,通过准确测量来发现新疆手鼓乐器制作的特点,以及在制作过程中存在的问题,有助于乐器的改良。通过实践,对乐器制作工艺学与乐器演奏技术提出指导性意见,进而促进新疆手鼓文化的发展。因此,手鼓作为中国新疆各民族最重要的打击乐器,进行手鼓声学测量与研究是非常必要和迫切的。

许多乐器大多为民间艺人自己制作生产,而这些民间老艺人大多已经年龄很大,制作乐器已力不从心,而很多年轻人并不愿意学习这些技艺,导致乐器制作面临失传。有很多制作乐器的人是民间艺人或者坊间工匠,在制作时,必定会出现原材料、制作工艺、乐器音响调试等标准不统一的情况,这就会致使乐器的品质出现很大的差别。人们在制作乐器的时候,倘若没有利用声学测量系统的标准对它们进行控制,势必会影响到乐器声学的精准度。由此可见,打击乐器的声学研究对打击乐器的标准化具有推动性的作用。

三、手鼓制作及演奏

第一,手鼓制作的材料。

手鼓以木制圆扁形鼓框为架,通常是桑木材质,也有白杨木等其他材质的,一般就地取材。单面蒙皮,以羊皮或蟒蛇皮较为多见,当然,也有其他动物皮,例如狼皮、马皮、驴皮和牛皮等。其中,鼓面蒙蟒皮发音清脆响亮,音色最好,现今由于保护动物的原因,蟒蛇皮之手鼓已不多见。此外,也有人造皮材料。手鼓其形制基本上有大、中、小三种。框内置许多小铁环,框内壁铁环数量多少不定。常用的中型手鼓直径38 厘米左右,框宽5 厘米左右。

图2 乐器厂的手鼓半成品

第二,手鼓的制作。

手鼓的制作,先制作出圆扁形鼓框,早期手工制作是将一整块木材掏圆打磨,费工又废料,还易变形,因此基本被抛弃。现在鼓框的制作,根据大小使用不同模具在切割机上切出弧形骨架,拼接成圆形鼓框。鼓框打磨后外缘打胶,再将皮面预先缝在大于鼓口的圆铁圈上,铁圈用粗铅丝制作,然后在两铁圈中穿以绳索,拉紧铁圈而使鼓皮绷紧。放置一段时间后再打磨上铁环,通过精加工后成品。

图3 手鼓成品

第三,手鼓的演奏。

在新疆,许多的器乐合奏和歌舞伴奏,手鼓都是不可缺少的重要乐器,经常作为领奏乐器使用,并起着协调乐队高、中、低音和统一节奏的指挥作用。除可合奏或伴奏外,手鼓还能进行独奏。其音色清脆响亮,声音力度变化幅度较大,演奏技巧灵活多变,可以烘托各种不同乐曲的情节与气氛。从中国传统的演奏观来说,表演者的外部形态是源于内心状态的,是内心状态外化的一种直接呈现。因此,我国古代有“内不得与心,外不应于器”之说,这说明在演奏的全过程能否对音乐注入生命活力,精妙的把握音乐中的听觉意向,就成为表演者成功与否的标志。①申波《对现代手风琴音乐表演的文化思考》,载《天津音乐学院学报》,2003年第1期。